Galleri Jessheim

Kunstutstillinger

6. - 21. juni

Smykker

Dina Hald

"Jeg har jobbet med emaljesmykker i over 20 år, og kommer til å fortsette med det! Det er utfordrende og det er fantastisk å kunne tilføre farger til smykkene. Jeg jobber figurativt, har et grafisk uttrykk og bruker dette til å skape smykker det ikke finnes maken til.»

Dina Hald er smykkekunstner med verksted i en av kunstnerboligene på Trolltun i Oslo. Hennes spesialområde er smykker i sølv og emalje, og gjennom årene har hun utviklet en unik stil.

Hun er utdannet ved Kunst og Håndverk- skolen i Oslo og var lærling hos Asta Gautland Andersen (Embla). Her lærte hun å emaljere.

Hald har deltatt på en rekke utstillinger i inn- og utland, og smykkene hennes selges i utvalgte gallerier og museumsbutikker.

6. - 21. juni

Maleri

Leif Nyland

«Å fortelle om et landskap er ikke vanskelig, og heller ikke å male det ..., men når jeg skal gjenfortelle eller omdefinere et landskap eller motiv, kommer problematiseringen opp umiddelbart.

Å la en vegg eller flate stå helt fundamentalt i billedflaten, eller bare la en eller annen blåtone ta over hele motivet. Noe skjer underveis og noe blir liggende igjen som en uferdig sannhet eller ufortalt historie. I et grenseland. Det er akkurat der i grenselandet ..., å holde seg på den rette siden av formidlingen av et uttrykk, og ikke falle overende i ekstraordinære virkemidler.»

Leif Nyland er født i 1968 og bor og arbeider i Vikane i Østfold. Nyland har hatt mange separatutstillinger og har deltatt i flere kollektive utstillinger over hele Østlandet.

6. – 23. august

Malerier

Håkon Bleken

I nesten hele etterkrigstiden har Håkon Bleken, f. 1929, vært en av de mest markante skikkelsene i norsk kunstliv, og han regnes som en av våre aller fremste samtidskunstnere. Han har satt sitt tydelige preg på utviklingen av maleriet, tegningen og grafikken her i Norge.

Ved å forme motivene sine som varierte landskap forteller Bleken dramatiske historier med abstrakte virkemidler som fargenyanser og overlappende formelementer.

Utenom kulltegninger og maleri har Bleken gjort seg sterkt bemerket som illustratør til flere større litterære verk. Han har flere betydelige utsmykningsoppgaver bak seg, deriblant det offisielle signingsbildet av Kong Harald og Dronning Sonja. I 1999 ble han utnevnt til St.

Olavs orden, ridder av 1. klasse, og høsten 2005 mottok han Anders Jahres Kulturpris.

6. – 23. august

Malerier

Håkon Bleken

I nesten hele etterkrigstiden har Håkon Bleken, f. 1929, vært en av de mest markante skikkelsene i norsk kunstliv, og han regnes som en av våre aller fremste samtidskunstnere. Han har satt sitt tydelige preg på utviklingen av maleriet, tegningen og grafikken her i Norge.

Ved å forme motivene sine som varierte landskap forteller Bleken dramatiske historier med abstrakte virkemidler som fargenyanser og overlappende formelementer.

Utenom kulltegninger og maleri har Bleken gjort seg sterkt bemerket som illustratør til flere større litterære verk. Han har flere betydelige utsmykningsoppgaver bak seg, deriblant det offisielle signingsbildet av Kong Harald og Dronning Sonja. I 1999 ble han utnevnt til St.

Olavs orden, ridder av 1. klasse, og høsten 2005 mottok han Anders Jahres Kulturpris.

10. – 25. oktober

Romeriksutstillingen 2020

Romeriksutstillingen 2020 er den 47. i rekken siden oppstarten i Lørenskog i 1973. Fra den gang har utstillingen vokst til å bli en stor, regional kunstmønstring der etablerte kunstnere og amatører konkurrerer på like fot om å passere juryens nåløye. Utstillingen viser ulike kunstuttrykk som maleri, grafikk, foto, tegning, skulpturer og tekstil.

Utstillingen åpnes i Galleri Jessheim og vises deretter flere steder på Romerike, deriblant i Galleri Lørenskog Hus.

7. – 22. november

Malerier og silkemaling

Elena Elejnikova Olsen

«Jeg maler på 100% ekte silke med profesjonelle typer tekstilmaling. Prosessen består av å skissere motiv, maling i flere lag, fiksering med

damping, vasking og temperaturpressing. Motiver finner jeg i naturen. Kunststilen min er dekorativ, beregnet til interiør. Teknikken er en blanding av frihånd maling og silketrykk. Jeg lever og puster for kunst.»

Elena er fra Ukraina og kom til Norge i 2002. Hun har sin utdanning fra det Russiske statlige Pedagogiske universitet i St Petersburg og fra Tekstil og lett industri Tekniske høyskole i Leningrad.

Elena veksler mellom flere teknikker og har de siste årene jobbet i figurativ stil med olje, akryl, akvarell, silkemaling, silketrykk og tegning.

Tidligere utstillinger

Trond Fredriksen – Ole Krongaard – Linda Oloey Johansen

Kollektivutstilling

Skulptur

Trond Fredriksen

«Jeg finner inspirasjon i møter mellom gammelt og nytt, mellom klassisk modellering og moderne abstraksjoner og fra keramiske prosesser, arkeologi og kunsthistorie. Det som kommer ut av disse «møtene» blir mine uttrykk, som å finne ståsteder og interessefelt, for så å la en prosess i verkstedet «fremkalle» arbeidene.»

Trond Fredriksen er utdannet fra St. Olaf College i USA og Kunst og håndverkskolen i Oslo. Hans skulpturer er formet i grov stein- godsleire, men han bruker også porselensleire. Uttrykkene er mange og fargene er ofte natur, brunt, blått og grønt.

Keramikk

Ole Krongaard

Dansk, autodidakt keramiker som tidlig forlot dreieskiven og støpeformene for å håndbygge sine skulpturelle keramikkgjenstander.

De unike gjenstandene er bygget av leirplater, ofte i kombinasjon med bruk av pølseteknikk. Krongaards keramikk selges gjennom Illums Bolighus og «Den Permanente». I 1988 ble han juryert inn på Charlottenborgs Forårsudstilling og i 1997 ble han medlem av Danske Kunsthåndværkere, også etter juryering.

Maleri

Linda Oloey Johansen

«Jeg maler fortrinnsvis med olje og ofte i relieff for å oppnå ønsket dynamikk og for å ha god motstand i strøkene. I maleprosessen vil alltid det neste strøket være det viktigste. Maleriene kan derfor sies å være ekspressive abstraksjoner som ikke er laget for å ligne på noe.

Men siden alt til sist, hvert strøk og prikk, også er figur i seg selv, vil vår hjerne alltid søke å strukturere komposisjonene og det gjenkjennelige vil automatisk manifestere seg gjennom betrakterens blikk.»

Linda er utdannet ved Accademia di Belle Arti og Scuola Libera del Nudo, begge i Firenze, Italia. Inspirasjonen og lærdommen herfra har  blitt  avgjørende for det nonfigurative uttrykket i hennes egne malerier. Hun ønsker å utfordre hjernen på å lære å like annerledesheten i komposisjonene og dets egenkraft, uten å måtte ha kjente assosiasjonsmønstre å forankre maleriet på.

Maleri

Norske Firenzekunstnere

29 klassiske kunstnere stiller ut portrett, landskap og stilleben. De er alle skolert som de gamle mesterne, alle med sitt personlige uttrykk og egenart.

Malerier

Angelina Li

«Å skape kunst er en reise full av gleder, der man kan finne balanse, harmoni og helbredelse. Reisen min videre vil bli mer kunstundervisning for å hjelpe andre til å helbrede seg selv gjennom form og farger.»

Angelina er fra Kina og utdannet innen kunst, barne- og ungdomsarbeid og markedsføring. Hun har deltatt på en rekke utstillinger i Østlandsområdet. Etter kreftbehandling våren 2009 har hennes kunstneriske fokus vært naturen og en åndelig oppvåkning gjennom den. Dette har endret hennes definisjon av kunstens mening i menneskets liv.